MARINE RIEUNIER
Design d'espace - Art - Scénographie
RETOUR / FIN
Biennale Internationale Design St Étienne
Édition 2019 «ME / YOU / NOUS : Créons un terrain d’entente»
Présentés les 26 et 27 mars 2019 ainsi que les 13 et 21 avril 2019.
RETOUR : écrits, installation
FIN : performance, installation
Juillet 2025
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Cet été encore il fait une chaleur étouffante, depuis qu’on a passé le cap des 2° d’augmentation de la température sur notre vaisseau Terre. C’est l’occasion d’arpenter les recoins de Stefania. Dans quelques ruelles ombragées, le son d’une visseuse.
Je m’approche du squat, c’est ici qu’on fabrique les artefacts pour habiter notre ville. Au détour d’une conversation je fais connaissance avec Marine. La jeune femme est une étudiante annécienne de passage à Stefania pour deux ans. Elle a fait un peu de route pour arriver jusqu’ici et prend ses marques dans la grande boîte qu’est le squat. Marine a emmené dans ses bagages des objets qu’elle a «emprunté» à deux de ses amies chinoises. Elle me les présente comme ses objets, à elle, qu’elle aurait ramené d’un voyage rêvé en Chine. Une grenouille à ressort, une petite théière bleue et un jeu de cartes sont posés sur ce qui s’apparente à sa table de chevet. Ce n’est pas la première fois que Marine s’approprie l’identité d’une autre pour voyager.
Dans son sac, elle a aussi une liasse de billets qu’elle a acheté dans une épicerie chinoise, tentée un temps de les utiliser comme monnaie dans notre ville. Elle sait qu’il est de mauvais augure de garder ces billets trop longtemps.
En Chine, ces liasses sont destinées aux cérémonies funéraires, on les brûle pour porter fortune aux morts. Elle prévoit elle aussi une cérémonie pour dire «Au revoir» à Stéfania, qui, on le prédit, devrait voir sa fin aux alentours de l’an 2050.
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«RETOUR»
Écrits, installation : les 26 et 27 mars 2019 ainsi que les 13 et 21 avril 2019
«FIN»
Performance, installation : cérémonie funéraire, dans le lieu de culte à Stefania. Réalisé le 21 avril 2019
Marine Rieunier est en Master 2 à l’École Supérieure d’Art d’Annecy-Alpes en option «Design et espace». Elle travaille la frontière poreuse entre art et design par le biais de la fiction et de la narration autour d’objets et traces qu’elle récolte.
Texte écrit par Margot Behr, coordinatrice Stefania, exposition des écoles.
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En écho aux problématiques d’urbanisation intense, que vit la Chine actuellement (invitée d’honneur de cette 11ème édition), la scénographie de la Biennale Internationale Design de St Étienne prend la forme de Stefania, une ville intra-biennale.
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À Stefania, la temporalité est insolite : un jour correspond à une année. Le visiteur devient l’hôte d’une exposition vivante, changeant de visage chacun des trente jours de la Biennale. Les étudiants de l’ESADSE invitent à vivre les trente années d’une ville qui mute et évolue. Divisé en douze bâtiments, ce grand ensemble propose au visiteur une expérience autant qu’une visite d’exposition. C’est une exposition habitée où les étudiants sont respectivement directeurs d’école, patrons de café, responsables de lieu de culte...
